歌詞・作詞・ボーカルプロダクション

🔄 Quick Recall: 前のレッスンで、AIステム分離とサウンドデザインで独自の音を作る方法を学んだ。ここでは楽曲に言葉と声を載せる——作詞とボーカルプロダクション。

AI作詞のアプローチ

AI歌詞生成で最も良い結果を出すコツは「AIに歌詞を書かせない」こと。代わりに「自分の考えをAIに構成させる」。

自分の素材から始める

作詞を手伝って。

自分が書いた生のメモ：
[ここに自分の考え、記憶、感情、フレーズを1000語程度ダンプ]

このメモを元に：
1. テーマとエモーショナルアークを抽出
2. Aメロ、サビ、ブリッジの構成に整理
3. 韻構成を提案（ABAB、AABB等）
4. 自分の言葉をできるだけ残しつつ、
   歌として歌える形にリファイン
5. 各セクションのメロディに合うリズムパターンを提案

日本語の作詞では独特の考慮点がある：

日本語の歌詞を書くときの注意点を教えて。

言語の特性：
- 日本語は母音で終わる言葉が多い——韻の考え方が英語と違う
- 七五調のリズムが自然に響く
- ひらがな/カタカナ/漢字のバランスが視覚的印象を変える
- J-POPでは英語フレーズの混在が一般的

以下を教えて：
1. 日本語での韻の作り方（母音韻、子音韻）
2. シラブル数とメロディのフィッティング
3. サビでの英語フレーズの効果的な使い方
4. 感情表現で避けるべきクリシェ

✅ Quick Check: AIに「〇〇についての歌詞を書いて」とだけ頼むとなぜ平凡な歌詞になりがちか？ AIは最も多く見たパターンにデフォルトする。「愛についての歌詞」→「星が目に輝く」「心が火のように燃える」。具体的な記憶、感覚、会話をインプットとして与えれば、AIの構成力と自分の独自性が組み合わさる。

ボーカルプロダクション

AI生成ボーカルのコントロール

SunoまたはUdioでボーカルトラックを生成。

ボーカルの指定：
- 性別：[男性/女性/ノンバイナリー]
- 声域：[バリトン/テナー/アルト/ソプラノ]
- デリバリー：[ブレシー/パワフル/ラスピー/クリーン]
- 感情：[切ない/エネルギッシュ/内省的/情熱的]
- 処理：[ドライ/リバーブ多め/ダブリング/オートチューン]

歌詞：
[ここに歌詞を入れる]

メロディの指示：
- 音域：[狭い/広い]
- Aメロ：[控えめ、話すような]
- サビ：[パワフル、高音域]

ボーカル処理のテクニック

実践：歌詞を書いてボーカルトラックを生成

1. 自分の考え・記憶を500〜1000語書き出す
2. AIに構成を依頼——Aメロ、サビ、ブリッジ
3. 提案を自分の言葉でリファイン
4. Sunoにボーカル指定付きで歌詞を入力して生成
5. 3バリエーションを比較し、最良のボーカルパフォーマンスを選ぶ

Key Takeaways

• AI歌詞のデフォルトはクリシェ——対処法は「AIに書かせる」のではなく「自分の素材をAIに構成させる」こと
• 最良の作詞ワークフロー：自分の生の思考1,000語をダンプ→AIが構成→自分の言葉を残してリファイン
• ボーカルの特性（声域、デリバリー、処理）をプロンプトで指定すると楽曲の感情に奉仕するボーカルが生まれる
• 日本語歌詞は七五調のリズム、母音韻、英語フレーズの混在など独自の特性を活かす
• AIは足場、自分の声が建物——構成はAIに、言葉と感情は自分のものを使う

次のレッスン： 著作権、配信、リリース——AI生成音楽の法的な状況と、ストリーミングプラットフォームへの合法的なリリース方法。