AI創作ライティング

書きたい物語がある。頭の中ではシーンが動いている。でも、画面に向かった瞬間、言葉が出てこない。キャラクターが薄い。プロットが中盤で失速する。対話が教科書みたいになる。

創作は、とてつもなく個人的で、とてつもなく難しい。想像力、技術、根気、そして「下手でもいいから書く」勇気が要る。

AIはストーリーテリングの本質を変えない。物語を語るのは人間——それは譲れない。でもAIは、今まで出会った中で最も忍耐強く、いつでもつかまる、万能な「書き仲間」になれる。批判なしにブレストしてくれる。行き詰まったときに選択肢を出してくれる。深夜2時、文芸仲間が寝ている時間にもフィードバックをくれる。

このコースでは、最初のアイデアの閃きから最終稿の仕上げまで、創作のすべての段階でAIをパートナーとして活用する方法を学ぶ。

このコースで学べること

AIを「創作の相棒」にする方法を、8つのレッスンで身につける：

• アイデアの壁を壊す：AIブレインストーミングで無限にネタを生み出す
• 生きたキャラクターを作る：矛盾と深みのある人物造形
• 世界に命を吹き込む：一貫性のある世界観構築
• プロットに骨格を与える：読者が止まらない物語設計
• 対話に個性を宿す：キャラクターごとに違う「声」
• 推敲で磨き上げる：AIアシスト編集で自分の最高作へ

コースの構成

レッスン1：AIと創作——パートナーであり、代筆者ではない

AIが創作プロセスにどうフィットするか。ワークフローの設計。

レッスン2：アイデアの泉と書き出しの壁

アイデア発想の4つの技法と、ライターズブロックの正体と対処法。

レッスン3：キャラクター造形と世界観構築

矛盾を持つキャラクターの設計と、五感で伝わる世界の作り方。

レッスン4：プロット設計とストーリー構造

物語を動かすエンジンの見つけ方、中盤の失速を防ぐミッドポイント設計。

レッスン5：対話・声・文体

サブテキスト（言外の意味）の技法、キャラクター固有の声、自分だけの文体の発見。

レッスン6：ジャンル別・AIライティング術

ファンタジー、ミステリー、純文学、恋愛、ホラー、詩——ジャンルごとの戦略。

レッスン7：推敲と仕上げ

5段階の推敲プロセスで、荒い下書きを最高の作品に。

レッスン8：総仕上げ——短編小説を一本書き上げる

コンセプトから完成稿まで、全スキルを結集して一作品を完成させる。

こんな人におすすめ

• 小説を書きたいけど、最初の一行が出てこない
• 書き始めたけど、いつも途中で挫折する
• キャラクターに深みを持たせたい
• プロットの組み立て方がわからない
• 自分の「文体」を見つけたい
• AIを創作に活かしたいけど、どう使えばいいかわからない

初心者から経験者まで、ジャンルを問わず使える。

AIとの創作で大切なこと

このコースの根底にある原則はシンプルだ：AIが提案する。あなたが決める。

AIの出力はすべて素材であり、出発点であり、叩き台。あなたがアーティストで、何を残し、何を捨て、何をAIが想像もしなかったものに変えるかを決める。

AIに任せきりにする書き手は、AIを悪く使っている。AIを巧みに使う書き手は、ジャズミュージシャンがリズムセクションを使うように扱う——支えてくれるけど、メロディーの主導権は渡さない。

所要時間

全8レッスン、各12〜20分。最後のレッスンは短編小説を実際に書くので、執筆時間を含めると合計で2.5時間ほど。

さあ、あなただけの物語を書き始めよう。