絵コンテとビジュアル設計

🔄 Quick Recall: 前回のレッスンで学んだ台本の4部構成（フック → 予告 → 本体 → CTA）。台本で「何を言うか」は決まった。今回は「何を見せるか」を決める。

台本だけでは動画は作れない

台本を完璧に書いた。でもカメラの前に立つと、こう思う。

「このパート、どのアングルで撮ればいい？」「画面切り替えはどこで入れる？」「B-ロールっていつ撮るんだっけ？」

台本は「言葉の設計図」。絵コンテは「映像の設計図」。両方揃って初めて、撮影がスムーズに進む。

絵コンテの基本要素

絵コンテは各カットに4つの情報を入れる：

絵を描く必要はない。棒人間と四角で十分。

┌─────────────────────┐
│                     │
│  [映像の説明]        │
│                     │
├─────────────────────┤
│ ショット: ワイド/ミディアム/CU │
│ 音声: 「台本のセリフ」 │
│ 長さ: 5秒           │
│ メモ: 左にパン       │
└─────────────────────┘

AIで絵コンテを作る

台本をAIに渡して、映像プランに変換する：

以下の動画台本を絵コンテに変換してください。

[台本を貼り付け]

各セクションについて以下を記述：
1. 映像の説明（何が画面に映っているか）
2. カメラアングル/ショットタイプ
   （ワイド、ミディアム、クロースアップ、画面共有）
3. 各カットの長さ
4. 次のカットへのトランジション
   （カット、フェード、スワイプ）
5. B-ロールやグラフィックの指示
6. テロップやローワーサード

番号付きリストで出力してください。

ショットタイプの使い分け

30秒ルール： 同じショットタイプを30秒以上続けない。視聴者の目は「変化」を求めている。

✅ Quick Check: 5分のチュートリアル動画を「画面共有＋ナレーション」の1カットだけで作る計画。何が問題？——どんなに良い内容でも同じ画面が5分続くと集中力が切れる。カメラに向かって話す→画面共有→要点のテロップ→手元のクロースアップ、と映像を切り替えることで視聴者の注意を維持できる。

B-ロールの計画

B-ロールは「あとで適当に撮ろう」ではなく、事前に計画する：

文脈B-ロール： 環境やセットアップを見せる（例：カフェで作業する手元） 説明B-ロール： 説明している内容を映像で見せる（例：ストレッチの動き） 象徴B-ロール： アイデアを視覚的に表現する（例：時計が回る＝時間短縮） つなぎB-ロール： メイン映像のカット間をつなぐ（例：タイピングの手元）

動画のテーマ：[テーマ]
主なポイント：
1. [ポイント1]
2. [ポイント2]
3. [ポイント3]

各ポイントについて以下を提案してください：
- 自分で撮影できるB-ロール案を2つ
- バックアップとしてのストック映像オプション1つ
- 各B-ロールの適切な長さ
- タイムライン上での挿入ポイント

絵コンテからショットリストへ

絵コンテは「クリエイティブプラン」。ショットリストは「撮影チェックリスト」。

撮影効率のコツ： 台本の順番ではなく、場所別にまとめて撮る。ショット1、5、8が同じ書斎なら、連続で撮影して編集で並べ替える。

プラットフォーム別の絵コンテ

YouTube（長尺）： 詳細な絵コンテ、チャプター計画、B-ロールの多様性が必須

TikTok / Reels（短尺）： 3〜5カットのシンプルな構成、最初のフレームがサムネイルになる

チュートリアル： 画面共有＋顔のコンビ、ステップ番号のテロップ

トーキングヘッド： 複数のカメラアングルまたは焦点距離の切り替え、B-ロールで変化

Key Takeaways

• 絵コンテは「映像の設計図」——台本（言葉の設計図）と合わせて初めて撮影に入れる
• 各カットに映像・音声・時間・つなぎの4要素を記述する
• 30秒ルール：同じショットタイプを30秒以上続けると離脱率が上がる
• B-ロールは「あとで撮る」ではなく事前計画が鉄則
• ショットリストは台本順ではなく場所別にグルーピングして撮影効率を最大化

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