프롬프트 해부학

모든 멋진 이미지 뒤에는 공식이 있어요

효과적인 이미지 프롬프트는 구성요소로 분해할 수 있어요. 이 구성요소를 이해하면 운에 기대지 않고 의도적으로 프롬프트를 구성할 수 있어요.

이 레슨을 마치면 AI 도구에 구체적이고 실행 가능한 방향을 제시하는 구조화된 프롬프트를 작성할 수 있어요.

7가지 구성요소

프롬프트를 7가지 재료가 있는 레시피라고 생각하세요. 모든 프롬프트에 7가지 전부가 필요하지는 않지만, 알고 있으면 완전한 제어가 가능해요.

1. 주제 (Subject)

이미지에 무엇이 또는 누가 있는지. 구체적으로 쓰세요.

주제가 구체적일수록 AI가 작업할 소재가 많아져요. 모호한 주제는 뻔한 결과를 만들어요.

2. 매체 (Medium)

어떤 예술 매체로 보여야 하나요? 이 선택 하나가 전체 시각적 성격을 결정해요.

사진 스타일:

• 인물 사진, 스트리트 포토, 매크로 사진
• 필름 사진, 폴라로이드, 적외선 사진
• 시네마틱 스틸, 제품 사진, 항공 사진

전통 미술:

• 유화, 수채화, 목탄 드로잉, 연필 스케치
• 과슈, 아크릴, 수묵화, 파스텔

디지털 & 일러스트:

• 디지털 일러스트, 벡터 아트, 컨셉 아트
• 3D 렌더, 아이소메트릭 일러스트, 픽셀 아트
• 애니메이션, 만화 스타일, 동화책 일러스트

예시: “절벽 위의 등대"를 유화 vs 시네마틱 사진 vs 수채화로 요청하면 완전히 다른 세 가지 이미지가 나와요.

3. 스타일과 예술적 영향 (Style)

매체 너머로, 예술 사조, 시대, 미학적 접근을 참조할 수 있어요.

예술 사조: 아르누보, 아르데코, 인상주의, 초현실주의, 바로크, 미니멀리즘, 브루탈리즘, 팝 아트

미학적 접근: 코티지코어, 사이버펑크, 솔라펑크, 다크 아카데미아, 베이퍼웨이브, 레트로퓨처리즘

문화적 스타일: 우키요에(일본 판화), 무협, 스칸디나비안 디자인, 특정 연대 일러스트(1950년대, 1980년대 네온)

✅ Quick Check: “아르데코"를 참조하면 도시 스카이라인 이미지가 “사이버펑크"와 비교해서 어떻게 달라질까요?

4. 조명 (Lighting)

조명이 분위기와 시각적 임팩트를 바꿔요.

자연광: 골든 아워, 블루 아워, 흐린 날, 한낮의 강한 빛, 나뭇잎 사이로 비치는 빛, 석양 역광

스튜디오 조명: 렘브란트 조명, 림 라이트, 스플릿 라이트, 소프트박스, 하이키, 로우키

드라마틱 조명: 키아로스쿠로, 볼류메트릭 라이트, 네온 글로우, 촛불, 오로라

예시: 같은 인물 사진이 골든 아워에서는 따뜻하고 친근하게, 키아로스쿠로에서는 드라마틱하고 신비롭게, 블루 아워에서는 몽환적으로 보여요.

5. 색상 팔레트 (Color)

색상이 이미지의 감정적 톤을 설정해요.

접근법:

• 구체적 팔레트: “어스 톤”, “주얼 톤”, “파스텔”, “모노크롬 블루”
• 온도: “따뜻한 톤”, “차가운 톤”, “뉴트럴”
• 대비: “하이 콘트라스트”, “채도 낮은”, “비비드”, “뮤트”
• 참조: “가을 색상”, “바다 팔레트”, “웨스 앤더슨 팔레트”

6. 구도 (Composition)

프레임 안에서 요소가 어떻게 배치되는지.

카메라 앵글: 버드아이 뷰, 웜즈아이 뷰, 아이 레벨, 더치 앵글, 오버 더 숄더, 클로즈업, 익스트림 와이드

초점: 얕은 피사계 심도, 딥 포커스, 틸트 시프트, 보케 배경, 선택적 초점

프레이밍: 삼분할법, 중앙 구도, 대칭, 리딩 라인, 프레임 안의 프레임, 네거티브 스페이스

7. 품질 수식어 (Quality Modifiers)

모델을 고품질 결과물 쪽으로 밀어요.

해상도와 디테일: “8K”, “highly detailed”, “intricate details”, “sharp focus”

제작 품질: “award-winning”, “professional”, “editorial”, “museum quality”

기술적 품질: “RAW photo”, “Hasselblad”, “Canon EOS R5”, “Unreal Engine”, “Octane render”

7가지를 합치면

템플릿

[주제], [매체], [스타일], [조명], [색상], [구도], [품질]

예시: 풀 프롬프트

“나무 부두에서 그물을 고치는 노 어부 [주제], 시네마틱 사진 [매체], 포토저널리즘 스타일 [스타일], 골든 아워 따뜻한 역광 [조명], 풍부한 따뜻한 톤에 틸 그림자 [색상], 낮은 앵글에서 얕은 피사계 심도 [구도], 8K, highly detailed, award-winning [품질]”

예시: 미니멀하지만 효과적

모든 프롬프트에 7가지 전부가 필요하지 않아요. 3-4개면 충분할 때도 있어요:

“미니멀한 일본 정원, 수채화, 부드러운 아침 빛, 뮤트 어스 톤”

주제 + 매체 + 조명 + 색상. 깔끔하고 효과적이에요.

흔한 실수

모순되는 지시. “사실적 사진인데 수채화 스타일” — 모델이 혼란스러워해요. 하나를 고르세요.

주제가 너무 많아요. “고양이, 개, 새, 물고기, 햄스터가 같이 노는 장면” — 보통 혼란한 결과가 나와요. 집중하세요.

조명을 무시해요. 조명이 아마추어와 프로의 가장 큰 차이예요. 항상 지정하세요.

뻔한 품질 용어만 써요. “beautiful, stunning, amazing"은 약해요. “8K, shallow depth of field, golden hour"가 구체적이고 실행 가능해요.

핵심 정리

• 7가지 프롬프트 구성요소: 주제, 매체, 스타일, 조명, 색상, 구도, 품질
• 모든 구성요소에서 구체성이 극적으로 더 나은 결과를 만들어요
• 매체 선택(사진 vs 유화 vs 일러스트)이 전체 시각적 성격을 결정
• 조명이 가장 간과되면서 가장 영향력 있는 구성요소
• 모든 프롬프트에 7가지 전부가 필요하지 않지만, 알고 있으면 완전한 제어 가능

Up next: 다음 레슨에서 예술 사조, 미학, 스타일을 깊이 파고들어요 — 원하는 시각적 결과를 명령 한 줄로 불러오는 어휘를 쌓아요.